Το sound acts ειναι μια συνάντηση, ενα showcase δημιουργικών συζεύξεων μεταξύ μουσικής/ήχου, performance art/ενσώματης επικοινωνίας και φύλου/σώματος/ακτιβισμού.
Στις τρεις μέρες του event φιλοδοξούμε να ανιχνεύσουμε διάφορα σημεία συναρμοργών των παραπάνω τόσο μέσα από θεωρητικές παρουσιάσεις και συζητήσεις όσο και με μουσικές (ή και όχι ακριβώς) performances, παρεμβάσεις και εγκαταστάσεις.
Σημεία αφετηρίας για μας είναι το μουσικοθεατρικό δρώμενο, η ιδέα του post-performance, τα cyborgs και η σχέση τεχνολογίας και σώματος, το drag show και το cabaret, η μουσική που δεν μπορεί να κατηγοριοποιηθεί και χρησιμοποιεί ενδεχομένως αντιφατικά στοιχεία, η αυτοαναφορικότητα, η αντι-τέχνη και η εννοιολογική τέχνη, οι φεμινιστικοί λόγοι και το body art, η συναισθησία και τα όρια μεταξύ εμπειριών, η σχέση spoken word και μουσικής, η ιδέα της χαοαισθητικής και του DIY του dada και του fluxus και γενικότερα ο αναστοχασμός πάνω στον τρόπο με τον οποίο δημιουργείται και προσλαμβάνεται η μουσική, όπως και στο ποια είναι τα υποκείμενα από τα οποία ξεκινάει και στα οποία απευθύνεται.
contemporary art
Project: Έκθεση: Φιλοσοφικά Αντικείμενα. Πρόσκληση συμμετοχής.
Project: Έκθεση: Φιλοσοφικά Αντικείμενα.
To Εργαστήριο Τέχνης και Αρχιτεκτονικής του Τμήματός μας συνεργάζεται με το Εργαστήριο Έρευνας στην Πρακτική και Εφαρμοσμένη Φιλοσοφία του Tμήματος Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαιδευτικού Σχεδιασμού του Πανεπιστημίου Αιγαίου στο Project: Έκθεση: Φιλοσοφικά Αντικείμενα. 1ος κύκλος 2015.
Το project αφορά στην οργάνωση εκθεσιακού γεγονότος από τους/τις φοιτητές/τριες, το οποίο θα συνίσταται στην παρουσίαση ιδεών/έργων τους σχετικά με τη δημιουργία/κατασκευή/εφεύρεση νέων αντικειμένων ή με την επιλογή ή το μετασχηματισμό ήδη υπαρχόντων αντικειμένων, τα οποία θα ορίζονται/αναδεικνύονται ως «φιλοσοφικά αντικείμενα». Πρόκειται για ένα παιδαγωγικό-μυητικό/ερευνητικό σχέδιο, με απώτερο στόχο μία ορισμένη ευαισθητοποίηση των συμμετεχόντων στην αναγνώριση και τον προσδιορισμό του φιλοσοφικού στοιχείου. Το ερευνητικό ερώτημα στο οποίο παραπέμπει το εγχείρημα, είναι διττό και αφορά στον προσδιορισμό αφενός της έννοιας του αντικειμένου και αφετέρου της φιλοσοφικής του ποιότητας ή αλλιώς στη δυνατότητα και τους τρόπους ενός αντικείμενου να οριστεί/κατανοηθεί ως φιλοσοφικό αλλά και στη δυνατότητα του φιλοσοφικού να συναρτηθεί με την έννοια και τους τρόπους του αντικειμένου. Στo project ενσωματώνεται, ως βασική του διάσταση, η καταγραφή της ερευνητικής διαδρομής των φοιτητών/τριών από τη σύλληψη στη διερεύνηση, από τον αναστοχασμό και την ανταλλαγή σχολίων μέσα στην ομάδα στο σχεδιασμό και από την υλοποίηση στην παρουσίαση/έκθεση. Στη διάρκεια αυτή αναδεικνύεται και ερευνάται σε ένα βαθμό η σχέση της φιλοσοφίας με την έννοια της κατασκευής, της παραστατικότητας και της επιτέλεσης (performance) συνδέοντας έτσι το εγχείρημα με μορφές τέχνης και λόγου. Ο στόχος της έκθεσης των «αντικειμένων» δεν προεξοφλεί, ούτε η τελική έκθεση των αντικειμένων δεν επικυρώνει μια καταφατική τοποθέτηση έναντι των αφετηριακών ερευνητικών ερωτημάτων.
Οι φοιτητές/τριες από το Τμήμα μας που θα συμμετέχουν στο project καλούνται να συνεργαστούν με τους φοιτητές/τριες του Πανεπιστημίου Αιγαίου, διερευνώντας τα ερωτήματα περί φιλοσοφικού αντικειμένου σε χωρικές κατασκευές και δράσεις που οι ίδιοι θα αναπτύξουν κατά τη διάρκεια των εργασιών. Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν μπορούν να έρθουν στην πρώτη συνάντηση, την ερχόμενη Τρίτη 27.1.15 στις 10:30 στο Εργαστήριο Τέχνης και Αρχιτεκτονικής.
“Εργαστήριο Έρευνας στην Πρακτική και Εφαρμοσμένη Φιλοσοφία»/ Tμήμα Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαιδευτικού Σχεδιασμού/Πανεπιστήμιο Αιγαίου. Εισήγηση-Οργάνωση-Επιστημονική Ευθύνη: Καθηγήτρια Έλενα Κ. Θεοδωροπούλου
Συνεργαζόμενο Εργαστήριο: «Εργαστήριο Τέχνης και Αρχιτεκτονικής»/ Τμήμα Αρχιτεκτονικής/ Πανεπιστήμιο Πατρών. Συντονισμός: Καθηγητής Πάνος Κούρος.
Σύμβουλος-Παρατηρητής: Ομότιμος Καθηγητής Alain Kerlan. Laboratoire de Recherche Éducation Cultures et Politiques.Université de Lumière Lyon2.
εικόνα: L. Wittgenstein. Σχεδιασμός κατοικίας για την αδελφή του Gretl, Bιέννη, 1926 -1928.
Approximation exercises. Επιτελεστικά πρότζεκτ τέχνης στο αρχαιολογικό πεδίο
17. Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών (Θόλου 5). Σάββατο 10/1. 12:00-14:00
• «Η αγάπη των ενάρξεων δεν είναι η γοητεία των απαρχών» (2014, σε εξέλιξη), Πάνος Κούρος.
• «Σχέδιο φύτευσης» (2014), Νατάσα Μπιζά.
• «Ομηρικά» (2009), «Καμία σχέση με τον Διόνυσο» (2011), «Τέττιξ» (2012), Φοίβη Γιαννίση.
Μια συνέπεια της επικρατούσας πολιτικής ερμηνείας και έκθεσης του αρχαιολογικού ευρήματος είναι η αδυναμια κατανόησης και αξιολόγησής του, αλλά και εμπειρικής συσχέτισης με αυτό, πέραν από την κυριάρχη—επιστημονική, κρατική/εθνική ή άλλη—αφήγηση. Με ποιούς τρόπους συγκροτεί το έργο τέχνης ένα νέο κριτικό λόγο περί αρχαιολογίας;
Πως εξυπηρετεί το αρχαιολογικό εύρημα την πολιτική της κυρίαρχης αφήγησης σχετικά με αυτό και τις ανάγκες των διαφορετικών εμπλεκομένων προσώπων ή θεσμών; Με ποιους τρόπους δοκιμάζει και προτείνει το project τέχνης μια διαφορετική συναναστροφή με το αρχαιολογικό εύρημα και τον αρχαιολογικό χώρο και επιχειρεί να προβάλει άλλες αδιερεύνητες δυνατότητες χρονικότητας και δημόσιας σφαίρας;
Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΩΣ ΙΣΤΟΡΙΚΟΣ. ΜΝΗΜΟΤΕΧΝΙΚΗ, ΧΩΡΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΤΟΥ ΑΡΧΕΙΟΥ
Lecture Series: 4th lecture
Κύκλος ομιλιών στο Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών
Ματιές στην πόλη: μεταξύ αρχιτεκτονικών και αρχαιολογικών προσεγγίσεων
25.11.2014
Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΩΣ ΙΣΤΟΡΙΚΟΣ. ΜΝΗΜΟΤΕΧΝΙΚΗ, ΧΩΡΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΤΟΥ ΑΡΧΕΙΟΥ
Επίκουρος Καθηγητής Αρχιτεκτονικής, Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας
Oι ομιλίες μεταδίδονται ζωντανά στη διεύθυνση http://www.ekt.gr/events/live
Το “Πολιτικό” στη σύγχρονη τέχνη σε τέσσερις στιγμές: Τέσσερις πολιτικές του χώρου.
[διαλέξεις 14|15]
Σχεδιαστήριο_5 Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών, Πανεπιστημιούπολη Ρίου 26500
Τετάρτη 15/10/14 | 7:00 μ.μ. ** ανοικτή στο κοινό.**
Κωστής Σταφυλάκης
Θεωρητικός Τέχνης & εικαστικός, ΜοΚΕ/ΑΣΚΤ.
Το “Πολιτικό” στη σύγχρονη τέχνη σε τέσσερις στιγμές:
Τέσσερις πολιτικές του χώρου.
Gesture
The exhibition Gesture, that is on view from May 24 until August 3, 2014 at the Württembergischer Kunstverein approaches the subject of the human gesture from a philosophical, mediatic, and artistic perspective.
It takes up the semiotic and performative character of the gesture, and its theatrical nature. It sheds light on what is enacted and at the same time masked by it: a certain disability to speak, a speech disorder, the inabilty of humans “to figure something out in language.” Thus, the focus is not so much on the gesture’s potentials of expression, but on the linguistic dilemma it references, on its character of being a gag in the double sense of the word.

